C’est sous le fil conducteur de l’Éros, dans le sens de la divinité primordiale de la puissance
créatrice à l’œuvre, que cette nouvelle pièce convoque une histoire de l’art picturale dans un objet chorégraphique hybride, continuum fragmenté, organisé en tableaux.
L’Œil du Prince s’articule comme une proposition singulière, qui s’attache à scénographier, par la
cogitation subjective de l’artiste, plasticien, chorégraphe –nul ne sait–, une performance dansée faite d’impressions, de fragments chorégraphiques qui viennent façonner un espace, explorent un champ chromatique, jusqu’à révéler une image réminiscente, kaléidoscopique, de l’Histoire de l’art.
Le regard du public sera peut-être saisi par cette exploration flibustière, par la permission que
nous nous donnons de nous jouer du monde, par notre liberté d’expression sulfureuse, notre
imaginaire chorégraphique poétique, visuel et charnel.

Espérer que cet objet scénique, qui peut laisser perplexe, –matière-corps, matière-espace,
matière-regard–, permette au spectateur l’expérience de sa propre perception, afin que se dégage une réflexion libre sur sa relation à l’œuvre.